Rembrandt Peale, 1817 - Porträtt av Jacob Gerard Koch - konsttryck

Om artikeln

In 1817 den manlige amerikanske målaren Rembrandt Peale skapade detta 19. talet mästerverk. Konstverkets version målades med storleken: 34 1/16 × 29 tum (86,52 × 73,66 cm) och tillverkades med mediet olja på duk. Den kan ses i den digitala konstsamlingen Los Angeles County Museum of Art. Med artighet av - Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org) (licensierad: allmän egendom). Kreditgränsen för konstverket är följande: . Dessutom är inriktningen inne porträtt format och har ett bildförhållande på 1: 1.2, vilket innebär att längden är 20 % kortare än bredden. Rembrandt Peale var en curator, målare av amerikansk nationalitet, vars konstnärliga stil främst kan hänföras till nyklassicismen. Den nordamerikanska konstnären föddes på året 1778 i Bucks county, Pennsylvania, USA, county och avled vid en ålder av 82 år 1860 i Philadelphia, Philadelphia county, Pennsylvania, USA.

Ytterligare information tillhandahålls av Los Angeles County Museum of Art (© - Los Angeles County Museum of Art - www.lacma.org)

Brevet som den manlige barnvakten tydligen precis har hämtat från sin korrespondensmapp är adresserat till [Ja]cob Gerard Koch (1761-1830), en välmående köpman och framstående medborgare i Philadelphia. Koch föddes i Holland och emigrerade till Amerika före 1778. Hans verksamhet som importör och handlare av "tyska" linne gjorde honom rik nog att köpa en lantgård, Fountain Green, vid Falls of the Schuylkill omkring 1801 och lämna en enorm egendom år 1830 på mer än en miljon dollar. Han var en iögonfallande patriot under kriget 1812 och bidrog med fem tusen dollar till att bygga en fregatt. Samtida anmärkte på hans exceptionella korpulens; han vägde mer än trehundra pund. Brevet har en poststämpel "SHIP" och en manuskriptprismärkning "6". Även om räntan på sex cent användes under en lång tid (1794-1861), var den tidigaste kända användningen av "SHIP"-handstämpeln 1817, vilket antyder för historikern Frederick S. Dickson att målningarna bör dateras mellan 1817 och 1820, då Koch drog sig tillbaka från verksamheten och flyttade till Paris. Vid den tiden var han gift med sin andra fru, Jane Griffith (född i Irland ca 1772), som han hade gift sig med i Philadelphia 1801. Hon överlevde sin man och bodde i Paris till 1848. 1833 skrev fru Koch till sin bror svärförälder Matthew Huizinga Messchert i Philadelphia för att beställa en kopia av porträtten av THOMAS SULLY, som i sin dagbok hänvisade till dem som "R. Peale", vilket bekräftar de stilistiska bevisen som pekar på att originalporträtten tillskrivs Rembrandt Peale. Nära jämförbart med Koch-porträttet, till exempel, skulle Rembrandt Peales porträtt av general Samuel Smith från perioden omkring 1817-18, i Baltimore's Peale Museum, och hans porträtt av Isaac McKim från samma period på Maryland Historical Society. Peale ställde ofta sina manliga motiv med en arm över en stolsrygg för att skapa en pyramidal komposition, som i porträttet av Koch. Tillsammans med en generell förenkling och geometrisering av formen bidrar denna mest stabila av kompositioner till porträttets nyklassiska ordning, som dock balanseras av de starka kontrasterna och den turbulenta himlen som målas upp i den romantiska traditionen. Som var hans sed utförde Peale hustruns porträtt på ett ännu mer romantiskt sätt, med flödande linjer, mjukare modellering och en mindre direkt blick. Medan de manliga och kvinnliga typerna är olika, lämnar det enhetliga arkitektoniska utrymmet mellan porträtten inget tvivel om att de är ett par. Denna bakgrund är bland de mest utarbetade och imponerande som Rembrandt Peale målade. Tillsammans med figurmålningens rikedom och höga kvalitet markerar det paret som bland konstnärens finaste verk.

Strukturerad tabell över konstverket

Konstnärsbord

Välj det material du vill ha

Produktens rullgardinsmeny ger dig möjlighet att välja storlek och material. Följande storlekar och material är alternativen vi erbjuder dig för individualisering:

• Akrylglastrycket: Ett tryck på akrylglas, som ofta kallas för ett tryck på plexiglas, förvandlar originalkonstverket till fantastisk heminredning. Framför allt erbjuder konsttrycket i akryl ett hållbart alternativ till konstrepliker av aluminium och canvas. Konstverket är tillverkat med hjälp av modern UV-tryckteknik. Den största fördelen med ett konsttryck i akrylglas är att kontraster plus mindre färgdetaljer blir mer igenkännliga med hjälp av den granulära graderingen i bilden.
• Affischtrycket på dukmaterial: Smakämnen Artprinta affischen är ett tryckt canvasark med en något ruggad ytfinish, som påminner om det faktiska mästerverket. Observera att beroende på storleken på canvasaffischtrycket lägger vi till en vit marginal mellan 2-6 cm runt konstverket för att underlätta inramningen.
• Canvastryck: Den tryckta duken, inte att förväxla med en dukmålning, är en bild som trycks på en UV-direktskrivare. Det gör ett särskilt intryck av tredimensionalitet. Canvastryck har fördelen att de är låga i vikt. Det betyder att det är lätt att hänga canvastrycket utan hjälp av extra väggfästen. Det är därför, canvastryck är lämpliga för alla typer av väggar.
• Aluminium dibond-tryck (metall): Ett Aluminium Dibond-tryck är ett tryck med en enastående effekt av djup, som skapar ett moderiktigt utseende genom en icke-reflekterande ytstruktur. För vårt Direct Print On Aluminium Dibond trycker vi det valda konstverket på den vitgrundade aluminiumytan. Färgerna på trycket är lysande och levande, de fina detaljerna i trycket ser tydliga och skarpa ut.

Produkten

Ansvarsfriskrivning: Vi gör vårt yttersta för att avbilda våra konstprodukter så korrekta som möjligt och visa upp dem visuellt. Tänk på att tonen på utskriftsmaterialet och utskriftsresultatet kan skilja sig något från representationen på monitorn. Beroende på skärminställningarna och ytans skick kan färgpigment inte skrivas ut lika exakt som den digitala versionen på denna webbplats. Med tanke på att alla konsttryck bearbetas och trycks manuellt kan det lika gärna finnas små avvikelser i motivets storlek och exakta position.

© Copyright för | Artprinta (www.artprinta.com)