Posta-Impressionism

Postimpressionism var en konströrelse från slutet av 19-talet, främst utvecklad av konstnärer i Frankrike. Det var en reaktion mot impressionismen. Termen postimpressionism dök upp först efter utställningen som hölls av Les Indépendants 1884, och var för att särskilja denna mer radikala stil från den redan existerande rörelsen som den hade ett överlappande medlemskap i. För målare som Vincent van Gogh, Paul Cezanne eller Paul Gauguin var deras konst en pensel med det moderna livets nya verklighet. Denna rörelse utvecklades i en era som bevittnade enorma filosofiska och sociala förändringar inklusive revolutioner, den industriella revolutionen och framsteg inom vetenskapen. Postimpressionistisk konst kännetecknas av slående färg, djärv komposition och ofta symboliska bilder. Målningarna försökte förmedla en känsla av känslomässig upplevelse. Postimpressionism är bland de första riktigt moderna rörelserna inom konsten, och det var också ett av de första medvetna försöken att skapa en ny stil som avvek från europeiska traditioner och influenser. Rörelsens namn kommer från en bok skriven av Louis Leroy, kallad "Les Indépendants", vilket är varifrån termen postimpressionism uppstod. Postimpressionistiska konstnärer använde levande och ibland grälla färger för att ingjuta intensiva känslor hos sina publik. De målade ofta landskap med tonvikt på växlande väderförhållanden och naturligt ljus. Postimpressionisterna förkastade idén att måla i sina ateljéer och valde istället att måla utomhus som realister. För att bättre fånga växlande ljus och färgeffekter målade de ofta snabbt med stora penseldrag samtidigt som de studerade naturen. De postimpressionistiska målarna var bland de första moderna konstnärerna som målade realistiska scener i vardagen. Inspirationen till postimpressionistisk konst kom främst från den franska landsbygden. De målade landskap nära Paris och på avlägsna platser som Provence, Côte d'Azur och Bretagne, och sökte inspiration från frisk luft utanför staden. Många av konstnärerna inspirerades också av Vincent van Goghs verk och hans uppriktighet i att måla vardagsföremål. Detta var ett radikalt avsteg från traditionella konstpraxis, och det förde postimpressionismen till framsidan av det allmänna medvetandet. Målarna använde ljusa färger som inte traditionellt setts tillsammans, med impasto skapande textur och bruten färg för att förmedla en känsla av spontanitet och känslor. De använde också intensiva, onaturliga färgkombinationer som inte var rädda för att gå utanför gränserna för traditionella målerikonventioner. Kombinationen av färger valdes specifikt för deras uttrycksfulla egenskaper. Detta står i motsats till impressionisternas teknik, som gick ut på att bygga upp lager av tunn färg för att uppnå en mer realistisk, mindre uttrycksfull effekt. Postimpressionisterna var mycket kritiska till impressionismen på sin tid. Vissa kritiker har dock sett vissa likheter mellan de två rörelserna. Båda förkastade realism som en representativ konstnärlig teknik och båda ansåg att konstnärer borde satsa mer tid på att studera naturen för att kunna fånga hela dess spektrum av detaljer i sina konstverk.