Rembrandt van Rijn, 1660 - Porträtt av en gentleman med en lång hatt och handskar - konsttryck

17-talsmålningen "Porträtt av en gentleman med hög hatt och handskar" målades av barock konstnären Rembrandt van Rijn. Originalet mäter storleken 99,5 x 82,5 cm (39 3/16 x 32 1/2 tum) och gjordes med olja på duk överförd till duk. Detta konstverk finns i National Gallery of Arts digitala samling i Washington DC, USA. Med tillstånd av: National Gallery of Art, Washington (public domain). Kreditgränsen för konstverket är följande: . Justeringen av den digitala reproduktionen är inne porträtt format och har ett sidoförhållande på 1: 1.2, betyder att längden är 20 % kortare än bredden. Målaren Rembrandt van Rijn var en konstnär, vars konststil i första hand var barock. Den holländska målaren föddes 1606 i Leiden och dog vid en ålder av 63 i år 1669.

Få ditt favoritkonsttryck

Produktens rullgardinsmeny ger dig chansen att välja material och storlek. Vi låter dig välja din favoritstorlek och -material bland följande produktindividualiseringsalternativ:

• Affisch (dukmaterial): En affisch är en tryckt platt duk med granulerad ytfinish. Tänk på att beroende på affischens absoluta storlek lägger vi till en vit marginal på 2-6 cm runt tryckmotivet, vilket underlättar inramningen med din anpassade ram.
• Canvastrycket: Canvastrycket är en tryckt bomullscanvas spänd på en träram. Duken skapar en charmig och varm atmosfär. Fördelen med canvastryck är att de är relativt låga i vikt, vilket innebär att det är enkelt att hänga upp ditt Canvastryck utan att använda några väggfästen. Därför lämpar sig ett canvastryck för alla typer av väggar.
• Akrylglastrycket: Ett blankt akrylglastryck, som ibland kallas plexiglastryck, kommer att förvandla originalet till en magnifik väggdekoration. Ditt favoritkonstverk tillverkas med toppmoderna UV-direkttrycksmaskiner. Det skapar skarpa, intensiva färgnyanser.
• Metall (aluminium dibond tryck): Detta är ett metalltryck gjord på aluminiumdibond med en verklig djupeffekt. Färgerna är ljusa och levande i högsta definition, detaljerna är skarpa och du kan känna ett matt utseende på ytan.

Juridisk anmärkning: Vi försöker vad vi kan för att beskriva produkterna så tydligt som möjligt och ställa ut dem visuellt på produktdetaljsidorna. Ändå kan färgerna på utskriftsprodukterna, såväl som utskriftsresultatet, i viss mån variera från representationen på din enhets bildskärm. Beroende på inställningarna för din skärm och ytans tillstånd, kanske färgpigment inte skrivs ut till 100 % realistiskt. Med tanke på att konsttrycken trycks och bearbetas manuellt kan det även förekomma mindre variationer i motivets storlek och exakta position.

Om den här produkten

Information om konstverk

Målaren

Copyright © | www.artprinta.com (Artprinta)

Konstspecifikationer från museet (© Copyright - National Gallery of Art - National Gallery of Art)

Efter att ha lärt sig grunderna för att rita och måla i sitt hemland Leiden, åkte Rembrandt van Rijn till Amsterdam 1624 för att studera i sex månader hos Pieter Lastman (1583–1633), en berömd historiemålare. Efter avslutad utbildning återvände Rembrandt till Leiden. Omkring 1632 flyttade han till Amsterdam och etablerade sig snabbt som stadens ledande konstnär, specialiserad på historiska målningar och porträtt. Han fick många uppdrag och lockade ett antal studenter som kom för att lära sig hans målarmetod.

Rembrandt tänkte på detta porträtt av en man och ett annat av en kvinna (se NGA 1942.9.68) som hängsmycken eller följeslagare. I båda lyser ljus upp motiven från exakt samma vinkel. Sittarna interagerar med återhållsam men ändå gripande värme; han gör en gest mot henne medan han tittar på betraktaren, och hon tittar i hans riktning samtidigt som hon håller sin fjäderfläkt så att den lutar mot honom. Sittarnas identitet är inte känd, men kretsen av förmögna vänner och bekanta som kan ha beställt porträtt vid den perioden av Rembrandts liv var ganska liten. Stilen på sittarnas dräkter kan dateras till slutet av 1650-talet, vilket överensstämmer med karaktären av Rembrandts målarteknik.

Den tidiga historien för dessa målningar är höljd i mystik, men 1803 hade de kommit in i prins Nicolai Yusupovs (1751–1831) samling i Sankt Petersburg. De första publicerade beskrivningarna av paret, 1864, nämner redan deras "extraordinära energi", och målningarna gjorde ett enormt intryck på den stora Rembrandt-utställningen i Amsterdam 1898. När Nicolais barnbarnsbarnsbarn, prins Felix Yusupov (1887– 1967), flydde Ryssland i början av revolutionen 1917, tog han med sig familjens juveler och dessa två Rembrandt-målningar till London. Joseph E. Widener, den framtida välgöraren av National Gallery of Art, köpte paret 1921 när prinsens behov av kontanter tvingade honom att skiljas från sina arvegods.