James Abbott McNeill Whistler, 1898 - Blue and Coral: The Little Blue Bonnet - konsttryck

Specifikation

In 1898 James Abbott McNeill Whistler målade denna tavla. Konstverkets version gjordes med de exakta måtten: 32 1/2 × 27 1/4 × 3 1/4 tum (82,55 × 69,22 × 8,26 cm). Olja på duk användes av den amerikanska konstnären som medium för konstverket. Dessutom tillhör detta konstverk konstsamlingen av Los Angeles County Museum of Art, som är det största konstmuseet i västra USA, med en samling av mer än 142.000 6.000 föremål som belyser XNUMX XNUMX år av konstnärligt uttryck över hela världen. De modern konst allmängods konstverk ingår med tillstånd av Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org).Utöver det har konstverket kreditlinjen: . Dessutom är anpassningen av den digitala reproduktionen i stående format och har ett förhållande på 3: 4, vilket innebär att längden är 25 % kortare än bredden.

Välj ditt material

Produktens rullgardinsmeny ger dig möjlighet att välja material och storlek enligt dina individuella preferenser. Följande alternativ är tillgängliga för individualisering:

• Affischtryck på dukmaterial: Smakämnen Artprinta poster är ett tryckt canvaspapper med en granulär ytstruktur. Den är bäst lämpad för att placera din konstreplik med hjälp av en skräddarsydd ram. Tänk på att beroende på den absoluta storleken på canvasaffischtrycket lägger vi till en vit marginal mellan 2-6cm runt trycket för att underlätta inramningen med din anpassade ram.
• Aluminium dibond: Dibond-tryck i aluminium är tryck på metall med ett enastående djup. För vårt Direct Aluminium Dibond-tryck trycker vi konstverket på ytan av den vitgrundade aluminiumkompositen. Detta direkttryck på Aluminium Dibond är en av de mest populära produkterna på ingångsnivå och är ett extremt sofistikerat sätt att visa konsttryck, eftersom det lägger 100 % av tittarens uppmärksamhet på hela konstverket.
• Canvastrycket: Canvastrycket är en tryckt bomullsduk sträckt på en träbår. Dessutom skapar en tryckt canvas en mysig och bekväm känsla. Canvastavlor är relativt låga i vikt. Det betyder att det är enkelt att hänga upp ditt canvastryck utan extra väggfästen. Därför passar ett canvastryck för alla typer av väggar.
• Akrylglastrycket: Ett tryck på akrylglas, ofta refererat till som ett konsttryck på plexiglas, kommer att förändra konstverket till underbar inredning och erbjuder ett bra alternativ till dibond- och canvaskonsttryck. Konstverket är gjort med hjälp av moderna UV-direkttrycksmaskiner. Den stora fördelen med ett akrylglastryck är att skarpa kontraster och små konstdetaljer blir synliga med hjälp av tryckets mycket fina gradering.

Varning: Vi försöker allt möjligt för att beskriva produkterna så exakt som möjligt och illustrera dem visuellt. Ändå kan tonen på utskriftsmaterialet och utskriftsresultatet skilja sig något från bilden på skärmen. Beroende på dina inställningar på din skärm och kvaliteten på ytan kommer inte alla färger att skrivas ut till 100 % realistiskt. Med tanke på att alla konsttryck är tryckta och bearbetade manuellt kan det lika gärna finnas mindre avvikelser i motivets exakta position och storlek.

Strukturerade artikeldetaljer

Specifikationer för konstverk

Om konstnären

Denna text är skyddad av copyright © , Artprinta.com (Artprinta)

Vad säger webbplatsen för Los Angeles County Museum of Art om konstverket från 19-talet skapat av James Abbott McNeill Whistler? (© Copyright - Los Angeles County Museum of Art - www.lacma.org)

James McNeil Whistler levde en utlandsvistelse och arbetade främst i Europa, först i Frankrike, sedan i England. Ändå var han den mest inflytelserika amerikanska artisten under artonhundratalet, inte bara i Europa utan också i USA. Hans prestation ligger i hjärtat av det sena 150-talets estetiska rörelse, som uppskattade idén om "konst för konstens skull". Hans argument att konst varken är didaktisk eller naturlig var ett nödvändigt förspel för utvecklingen av XNUMX-talets radikala modernistiska rörelser, främst abstraktion. Ingen amerikansk konstnär av någon form efter inbördeskriget undgick hans inflytande. Oavsett om det gäller landskap, havslandskap eller figurstudier, präglas Whistlers målningar av hans uppmärksamhet på ytans visuella effekter, i synnerhet av stora variationer i glasering och textur. Ämnet är ofta sekundärt, en punkt som han påkallar uppmärksamhet genom att titulera målningarna med musikaliska termer (Nocturnes) eller abstrakta färgfraser (mest känt är porträttet av hans mor Arrangemang i grått och svart). Majoriteten av hans ämnen är kvinnor, inslag i en pågående undersökning av vad som utgjorde begreppet "det vackra". Medan många var beställda porträtt, använde Whistler också unga arbetarklasskvinnor utvalda för den bildmässiga effekten, i det som XNUMX-talet kallade "fantastiska bilder". Blue and Coral: The Little Blue Bonnet är en fancy bild från slutet av Whistlers karriär och representerar hans mogna stil. Det är det största av hans ovala porträtt och är ett av hans mest färdiga verk från denna period. Whistler var en experimentell artist även sent i livet. Många av hans målningar var utförda tunt, i glasyrer, som i The Little Bonnet. Kostymen är medvetet skissartad - sitters kropp och hatt är avbildade för sina färger snarare än för någon noggrannhet i detaljer. Hennes ansikte är å andra sidan ganska fullt återgivet och framträder ur bildens mörka toner med stor delikatess. Denna balans mellan motivets mänskliga intresse och de rent abstrakta effekterna av ton och textur är kännetecknet för Whistlers mest framgångsrika porträtt. Whistler är också representerad i museet av över XNUMX av hans berömda etsningar och litografier. Se fler verk av Whistler i LACMAs samling.