Information om produkten
Denna klassisk konst konstverk skapades av Bartolomeo Manfredi in 1613. Konstverkets version hade följande storlek: 69 × 51 3/8 tum (175,3 × 130,6 cm). Olja på duk tillämpades av målaren som teknik för mästerverket. Idag finns konstverket i konstsamlingen på Art Institute Chicago i Chicago, Illinois, USA. Med tillstånd av: Art Institute Chicago (licens för allmän egendom). Dessutom har konstverket följande kreditgräns: Charles H. och Mary FS Worcester Collection. Utöver det är justeringen av den digitala återgivningen i stående format och har ett förhållande på 1: 1.4, Vilket innebär att längden är 29 % kortare än bredden. Bartolomeo Manfredi var en målare, vars konstnärliga stil främst kan hänföras till barocken. Den europeiska konstnären föddes på året 1582 i Ostiano, Cremona-provinsen, Lombardiet, Italien och dog vid en ålder av 40 1622 i Rom, Roma-provinsen, Lazio, Italien.
Välj ditt material
Produktens rullgardinsmeny ger dig möjlighet att välja din favoritstorlek och material. Du kan välja din favoritstorlek och material mellan följande alternativ:
- Aluminiumtryck (aluminium dibond): Ett aluminium dibondtryck är ett tryck med ett enastående djup. En icke-reflekterande ytstruktur gör ett moderiktigt intryck. Ett direkt direkttryck på aluminium Dibond är den perfekta introduktionen till den sofistikerade världen av konstrepliker gjorda på aluminium. Färgerna är ljusa och lysande, de fina detaljerna är skarpa och klara, och trycket har ett matt utseende som du bokstavligen kan känna.
- Canvastrycket: Canvastrycket är en tryckt bomullscanvas monterad på en träbår. En tryckt duk av ditt favoritkonstverk låter dig förvandla ditt konsttryck till ett samlingsverk i stor storlek. Den stora fördelen med canvastryck är att de är relativt låga i vikt, vilket gör att det är ganska enkelt att hänga upp canvastrycket utan några väggfästen. Därför passar canvastavlor för alla typer av väggar.
- Tryckt affisch (dukmaterial): Smakämnen Artprinta poster är ett tryckt canvaspapper med snygg finish på ytan. Den är perfekt designad för att rama in din konstkopia i en skräddarsydd ram. Tänk på att beroende på den absoluta storleken på canvasaffischtrycket lägger vi till en vit marginal på cirka 2-6 cm runt konstverket, vilket underlättar inramningen med din anpassade ram.
- Akrylglastrycket (med äkta glasbeläggning): Akrylglastrycket, som ofta betecknas som ett plexiglastryck, kommer att omvandla originalkonstverket till magnifik dekor. Ditt konstverk skräddarsys med toppmoderna UV-tryckmaskiner. Med ett akrylglas blir fina konsttryck både kontraster och detaljer mer exponerade på grund av bildens mycket subtila gradering.
Viktig juridisk anmärkning: Vi försöker så gott vi kan att beskriva produkterna så detaljerat som möjligt och att illustrera dem visuellt. Ändå kan färgerna på tryckmaterialet och trycket skilja sig marginellt från presentationen på enhetens bildskärm. Beroende på dina skärminställningar och kvaliteten på ytan kan färgpigment tyvärr inte skrivas ut lika realistiskt som den digitala versionen som avbildas här. Med tanke på att alla våra konsttryck är tryckta och bearbetade manuellt, kan det också förekomma små avvikelser i den exakta positionen och storleken på motivet.
Om produkten
| Produktklassificering: | vägg konst |
| Metod för reproduktion: | digital reproduktion |
| Tillverkningsprocess: | UV-tryck / digitaltryck |
| Ursprung: | Tyskland |
| Typ av lager: | produktion på begäran |
| Avsedd produktanvändning: | väggdekor, väggbild |
| Inriktning av konstverket: | porträttuppriktning |
| Bildförhållande: | 1: 1.4 |
| Betydelse av bildformat: | längden är 29 % kortare än bredden |
| Materialval: | affischtryck (canvaspapper), akrylglastryck (med äkta glasbeläggning), metalltryck (aluminium dibond), canvastryck |
| Alternativ på canvastavla (canvas på bårram): | 50x70 cm - 20x28", 100x140 cm - 39x55" |
| Akrylglastryck (med äkta glasbeläggning): | 50x70 cm - 20x28", 100x140 cm - 39x55" |
| Affischtryck (canvaspapper) storlekar: | 50x70 cm - 20x28" |
| Storleksvarianter med Dibond-tryck (alumniummaterial): | 50x70 cm - 20x28", 100x140 cm - 39x55" |
| Inramning av konsttryck: | ingen ram |
Strukturerad tabell över konstverket
| Konstverkets namn: | "Cupid chastised" |
| Klassificering av konstverk: | målning |
| Allmän term: | klassisk konst |
| Tid: | 17. talet |
| Skapad under året: | 1613 |
| Konstverkets ålder: | runt 400 år |
| Konstverk originalmedium: | olja på duk |
| Originalmått (konstverk): | 69 × 51 3/8 tum (175,3 × 130,6 cm) |
| Museum: | Art Institute Chicago |
| Museets plats: | Chicago, Illinois, USA |
| Museets hemsida: | www.artic.edu |
| Licens typ: | allmängods |
| Sponsrad av: | Art Institute Chicago |
| Kreditlinje för konstverk: | Charles H. och Mary FS Worcester Collection |
Konstnärsöversiktstabell
| Artistnamn: | Bartolomeo Manfredi |
| Ytterligare namn: | Manfredi Barth., Manfredy, Barth. Manfredi, Manfredi Bartolomeo, Manfredo, Menfredi, Manfredi scolaro del Caravaggio, Bartolomeo Manfredi milanese, Manfreddi, Manfredi, Manfride, Manfredi scuolaro di Caravaggio, Bart. Manfredi, Manphredo, Bartholomeo Manfredi, Bartolomeo Manfredi, Bartolomeo Manfredo, Bartolomeo Manfreddi, Monfredo, B. Manfrede, Manfredi Bartolommeo, B. Manfredo, Mamfredi, Manfrede, bartolommeo manfredi |
| Konstnärens kön: | man |
| Konstnärens nationalitet: | italienska |
| Jobb: | målare |
| Konstnärens land: | Italien |
| Artistkategori: | gammal mästare |
| stilar: | Barock |
| Livslängd: | 40 år |
| Födelseår: | 1582 |
| Födelseort: | Ostiano, Cremona-provinsen, Lombardiet, Italien |
| Död under året: | 1622 |
| Död på (plats): | Rom, Roma-provinsen, Lazio, Italien |
© Copyright för, Artprinta.com
Allmän beskrivning som tillhandahålls av museet (© Copyright - av Art Institute Chicago - www.artic.edu)
Efter exemplet av den revolutionära konstnären Michelangelo Merisi da Caravaggio från början av XNUMX-talet valde Bartolomeo Manfredi att avbilda vanliga individer i sina scener från Bibeln och grekisk och romersk mytologi. Caravaggio hade visat för Manfredi och en hel generation europeiska konstnärer att sådana höga teman kunde omvandlas till händelser som upplevs av vanliga människor. Genom att använda dramatisk belysning och placera handlingen direkt framför betraktaren kunde dessa artister förse sina berättelser med stor omedelbarhet och kraft.