Carl Larsson, 1901 - Getting Ready for a Game - konsttryck

Specifikation av konstprodukten

Det här är över 110 ett år gammalt konstverk som heter Gör dig redo för ett spel gjordes av man Svensk målare carl larsson år 1901. Det bortom 110 år gammal originalskapelse mäter storleken - Höjd: 68 cm (26,7 tum); Bredd: 92 cm (36,2 ″) Inramad: Höjd: 89 cm (35 ″); Bredd: 114 cm (44,8 tum); Djup: 11 cm (4,3 tum). Detta konstverk finns i Nationalmuseum Stockholms digitala samling, som finns i Stockholm, Stockholms län, Sverige. Med tillstånd av: Nationalmuseum Stockholm & Wikimedia Commons (licens - allmän egendom). Kreditgränsen för konstverket är: . Dessutom är justeringen inne liggande format och har ett sidoförhållande på 4: 3, vilket innebär att längden är 33% längre än bredden.

Välj ett alternativ för artikelmaterial

Produktens rullgardinsmeny ger dig chansen att välja material och storlek. Du kan välja önskat material och storlek mellan följande alternativ:

• Tryckt akrylglas: Trycket på akrylglas, ofta kallat plexiglastryck, kommer att förvandla originalkonstverket till vacker väggdekoration och är ett bra alternativ till canvas- och dibondtryck.
• Metalltryck (aluminium dibond): Detta är ett metalltryck gjord på aluminium dibond med ett enastående djup. Dess icke-reflekterande yta skapar ett modernt utseende. Ett direkt direkttryck på aluminium Dibond är den idealiska starten på den sofistikerade världen av konstreproduktioner producerade med aluminium. För ditt Aluminium Dibond-alternativ trycker vi ditt valda konstverk direkt på ytan av det vitgrundade aluminiummaterialet. Färgerna är lysande, de fina detaljerna är väldigt tydliga och trycket har ett matt utseende som du bokstavligen kan känna. Detta tryck på Aluminium Dibond är den mest populära produkten på ingångsnivå och är ett verkligt modernt sätt att visa upp konsttryck, eftersom det drar uppmärksamheten till repliken av konstverket.
• Canvastrycket: En tryckt duk, inte att förväxla med ett konstverk målat på en duk, är en digital kopia som trycks från en industriell skrivare. Dessutom skapar tryckt canvas ett mjukt och tilltalande intryck. Ditt canvastryck av ditt favoritkonstverk låter dig förvandla ditt till ett stort konstverk. Den stora fördelen med canvastryck är att de är relativt låga i vikt, vilket gör att det är ganska enkelt att hänga upp canvastrycket utan några väggfästen. På grund av det passar ett canvastryck för alla typer av väggar.
• Affischtrycket (dukmaterial): Postertrycket är en UV-tryckt canvas med fin struktur på ytan. Tänk på att beroende på storleken på affischen lägger vi till en vit marginal på 2-6 cm runt konstverket, vilket underlättar inramningen med din anpassade ram.

Viktig information: Vi försöker vad vi kan för att avbilda konstprodukterna med så många detaljer som möjligt och visa dem visuellt på respektive produktdetaljsidor. Ändå kan vissa pigment i tryckmaterialet, såväl som avtrycket, avvika något från presentationen på enhetens skärm. Beroende på inställningarna på din skärm och ytans skick kommer inte alla färger att skrivas ut till 100 % realistiskt. Med tanke på att alla är bearbetade och tryckta för hand kan det lika gärna finnas små avvikelser i motivets storlek och exakta position.

Produkten

Bakgrundsinformation om originalkonstverket

Allmän bakgrundsinformation om konstnären

© Copyright - Artprinta.com (Artprinta)

Ytterligare konstinformation från Nationalmuseum Stockholm (© Copyright - Nationalmuseum Stockholm - www.nationalmuseum.se)

Svenska: "Det är verkligen hemskt utomhus. Vinden susar genom husets leder och snön är inte snö utan vassa nålar som tar sig in i ögonvrån... Precis rätt tid för en omgång "vira". Här är brickan full av tröstande drycker och allt som behövs och Karin är fortfarande inte klar med de sista dekorationerna som bland annat innehåller klosterlikören som hon tar bort från hyllan. I bakgrunden finns själva altaret, kortbordet som jag själv har ordnat." Carl Larssons egen beskrivning av sin målning Getting Reduy for a Game i boken Larssons som gavs ut på Bonniers förlag 1902. Den "vira" som Carl Larsson nämnde var ett enormt populärt kortspel som uppfanns i Sverige någon gång på 19-talet. När tavlan målades hade familjen Larsson bosatt sig permanent i sitt sommarboende vid Sundborn i Dalarna. I sin självbiografi skriver Carl Larsson att det var hans fru Karin som gav honom idén att gestalta deras hem i bild. Böcker om Larssonhemmet i Sundborn såldes i enorma upplagor och bilderna spreds i otaliga reproduktioner. Få hem i hela världen har fått så mycket publicitet. För många människor är Sundborn själva kärnan i allt svenskt, men i själva verket hade paret Larsson en mycket internationell inredningssmak. Den första av Sundborn akvarellerna visades på Stockholmsutställningen 1897. Ellen Key, den banbrytande författaren och feministen, såg dem på utställningen och skrev en artikel om Skönhet i hemmet som publicerades i tidningen Idun. Ellen Key ville skapa opinion mot den "germanska" inredningsstilen som var vanlig på den tiden i Sverige. Detta bestod av mörka tapeter, tunga draperier och gardiner, sammetsklädda soffor och stolar och torkade blommor. I Carl Larssons akvareller hittade hon något som kunde ersätta detta. Både Ellen Key och Karin och Carl Larsson hade inspirerats av John Ruskins idéer om en vackrare värld utöver fabrikernas masstillverkade föremål. Enligt Ruskins uppfattning måste skönhet samverka med funktion och konstens och arkitekturens uppgift var moralisk genom att de skapade de nödvändiga förutsättningarna för andlig hälsa, energi och glädje. Ruskins teori om skönhetens betydelse i vardagen togs upp av William Morris inom hantverksområdet. Morris startade Arts and Crafts Movement som försökte ge nytt liv till det traditionella hantverket är ett alternativ till industriprodukter. Rörelsens idéer spreds av en mycket inflytelserik tidskrift kallad The Studio som paret Larsson prenumererade på. Det berömda hemmet vid Sundborn skapades gemensamt av Karin och Carl Larsson. Carl tog aktiv del i konstvärldens offentliga liv medan Karins insats förblev okända ända fram till 1980-talet. Faktum är att Karin Larsson hade fått en grundlig konstnärlig utbildning. Hon gick både på det som idag är Konstfack i Stockholm – mer känd som Konstfack och Konsthögskolan. Hon träffade Carl i Paris medan han studerade där. Efter deras äktenskap födde hon sju barn i snabb följd. Så familjelivet och att sköta hushållet tog hennes tid och hennes yrkesliv drog sig tillbaka i bakgrunden. Karin slutade aldrig vara kreativ utan kanaliserade denna energi till att möblera till exempel Sundborn. Hemmet på Sundborn blev hennes livsverk. För huset ändrade ständigt karaktär för att passa familjens skiftande behov. "Det är så förskräckligt utomhus. Det visslar i knutarna, och snön är inte snö, utan sylar, som alla leta sig in i ögonvrårna... Då, att få sig en lite vira! Här ser ni groggbrickan och teattrialjen, och Karin är ännu inte riktigt färdig med den allra sista avrundningen av det rent dekorativa, ty detta räknar sig munklikören, som hon tar ned från byffethyllan. I bakgrunden befinner sig, sig själva sanktuarium virabordet, ordnat av mig själv." Så beskriver Carl Larsson bilden "Till en liten vira" i boken "Larssons" som publicerades på Bonniers förlag 1902. Viran som omnämns var ett mycket populärt kortspel som uppfanns i Sverige på 1800-talet. Familjen Larsson hade när bilden målas bosatt sig permanent i sommarhuset i Sundborn, Dalarna. Carl Larsson skriver i sin självbiografi att det var Karin som gav honom idén att skildra sitt hem i bilder. Böcker om hemmet i Sundborn kom ut i mycket stora upplagor och bilderna spreds genom otaligt reproduktioner. Få hem i världen har fått sådan publicitet. För många är detta hem det svenska av det svenska, men makarna Larssons heminredningsideal var faktiskt mycket internationellt. De första Sundborn-akvarellerna visades på Stockholmsutställningen 1897. Författaren och ideologen Ellen Key såg dem och skrev artikeln "Skönhet i hemmen" som publicerades i tidskriften Idun. Key attack det rådande inredningsmodet, "tyskeriet" som hon kallade det, med mörka tapeter, tunga dörrdraperier och gardiner, plyschklädda möbler och torkade blommor. I Carl Larssons akvareller fann hon det som skulle ersätta det gamla. Ellen Key och makarna Larsson hade tagit intryck av den brittiska författaren John Ruskins tankar om en skönare värld bortom industrialismens massproducerade varor. Skönhet och funktion måste enligt Ruskin samspela. Konsten och arkitekturen hade en moralisk uppgift att skapa förutsättningar för andlig hälsa, kraft och glädje. Ruskins lära om skönhetens betydelse i vardagslivet togs inom konsthantverket upp av William Morris. Morris grundande rörelsen Art and Crafts Movement som ville återuppliva hantverkstraditionen som alternativ till industrivaran. Rörelsens tankar och idéer spreds bland annat genom tidskriften The Studio, som makarna Larsson prenumererade på. Hemmet i Sundborn skapades av Karin och Carl tillsammans. Karin Larsson hade en gedigen konstnärlig utbildning från Tekniska skolan, nuvarande Konstfack, och Konstakademin. Hon träffade Carl i Paris när hon studerade där. Efter giftermålet fick paret i rask takt sju barn. Familjeliv och hushållsbestyr upptog mycket av hennes tid, och Karin slutade att mer eller mindre att måla. Hon fick utlopp för sin kreativitet i skapande av Sundborn. Det blev hennes livsverk. Ett allkonstverk som skiftade karaktär och förändrades i takt med att familjens behov ändrades. Carl Larsson har i målningen framställt hustrun Karin Bergöö enbart som mor och som hemmets vårdarinna. Hemmet i Sundborn i Dalarna var en skapelse av båda makarna Larsson men i bilderna därifrån försvinner Karins konstnärskap. De är därmed en del av den' backlash som då drabbade den 'Nya kvinnan', alla de yrkesarande kvinnor som lyckats etablera sig i det offentliga livet. Kring sekelskiftet 1900 ingick Sundborn i lanseringen av ett nytt nationellt inredningsideal och som en samhällelig modell. I nationalismen uppfattades den borgerliga mannen som familjens och nationens beskyddare medan kvinnorna placerades inom den privata sfären. Lilla Hyttnäs var i hög grad ett offentligt hem och Larssons nationella inredningsideal blev sedan vägledande för generationer av svenskar. Carl deltog aktivt i tidens konstliv men Karins insats förblev anonym ända fram till 1970-talet då feministiska forskare uppmärksammade bortglömda kvinnliga konstnärskap.