Vincent van Gogh, 1889 - Självporträtt - konsttryck

39,99 €

Inkl. Moms Frakt beräknas i kassan.

Detaljerad produktinformation

Detta mer än 130 år gamla konstverk Självporträtt målades av den holländska konstnären Vincent Van Gogh 1889. Versionen av mästerverket målades med följande storlek på 57,79 × 44,5 cm (22 3/4 × 17 1/2 tum) och målades med Tekniken av olja på duk. Numera tillhör konstverket Statens konstmuseums samling som finns i Washington DC, USA. De modern konst konstverk i offentlig egendom ingår med tillstånd av National Gallery of Art, Washington.Konstverkets kreditgräns är: . Dessutom är justeringen i stående format med ett bildförhållande på 3: 4, betyder att längden är 25 % kortare än bredden. Vincent van Gogh var en manlig målare, botanisk illustratör, grafiker, ritare från Nederländerna, vars stil främst kan tillskrivas postimpressionismen. Den postimpressionistiska målaren föddes år 1853 i Zundert, North Brabant, Nederländerna och gick bort vid 37 års ålder 1890.

Konstverksinformation på museets hemsida (© Copyright - av National Gallery of Art - National Gallery of Art)

Även om hans karriär var kort och varade i bara 10 år, visade sig Vincent van Gogh vara en exceptionellt produktiv och innovativ konstnär. Medan han experimenterade med en mängd olika ämnen – landskap, stilleben, porträtt – är det hans självporträtt som har kommit att definiera honom som konstnär. Liksom sin föregångare, Rembrandt van Rijn, var Van Gogh en hängiven och undersökande utövare av självporträttkonsten. Han målade inte mindre än 36 självporträtt, gjorde sina första razzior strax efter ankomsten till Paris i mars 1886 och utförde sina sista kulminerande verk under sin vistelse på Saint-Paul-de-Mausoles asyl i Saint-Rémy. Washington-duken är ett av de allra sista självporträtten som Van Gogh målade.

Under de första månaderna av sin frivilliga internering på asylanstalten visade konstnären lite intresse för figurmålning och koncentrerade sig istället på det omgivande landskapet. Men i början av juli 1889 när han målade på fälten nära asylen, drabbades Van Gogh av ett allvarligt sammanbrott som kunde ha varit ett symptom på epilepsi. Oförmögen i fem veckor och mycket nervös av upplevelsen drog sig konstnären tillbaka till sin ateljé och vägrade gå ut ens till trädgården. Denna målning är det första verket han producerade efter att ha återhämtat sig från det avsnittet. I ett brev till sin bror Theo skrivet i början av september 1889, konstaterade han:

De säger – och jag är mycket villig att tro det – att det är svårt att känna sig själv – men det är inte lätt att måla sig själv heller. Så jag jobbar på två porträtt av mig själv just nu – i brist på en annan modell – för det är mer än dags att jag gör lite figurarbete. En jag började dagen jag gick upp; Jag var smal och blek som ett spöke. Den är mörkviolettblå och huvudet vitaktigt med gult hår, så det har en färgeffekt. Men sedan dess har jag börjat med en till, trekvartslängd på ljus bakgrund. [1]

Detta självporträtt är en särskilt djärv målning, uppenbarligen utförd i en enda sittning utan senare retuschering. Här porträtterade Van Gogh sig själv på jobbet, klädd i sin konstnärsrock med sin palett och penslar i handen, en skepnad som han redan antagit i två tidigare självporträtt. Även om själva poseringen och den intensiva granskningen av konstnärens blick knappast är unika – man behöver bara tänka på de ibland kompromisslösa självporträtten av Rembrandt – är bildens hemsökande och hemsökta kvalitet distinkt. Den mörkblå-violetta i kitteln och marken, den livfulla orangen i hans hår och skägg, skapar en häpnadsväckande kontrast till det gula och gröna i hans ansikte och förstärker hans drag i en svag hy. Det dynamiska, till och med frenetiska penselarbetet ger en ovanlig omedelbarhet och uttrycksfullhet till hans skildring. I sin blotta intensitet står den i skarp kontrast till det andra självporträtt han målade samtidigt (Musée d'Orsay, Paris) där konstnären framstår som lugnare och mer självbesatt. Ändå föredrog Van Gogh Washington-målningen som den som fångade hans "sanna karaktär." [2]

(Text av Kimberly Jones, publicerad i National Gallery of Arts utställningskatalog, Art for the Nation, 2000)

Anmärkningar

  1. Brev nr. 604, The Complete Letters of Vincent Van Gogh, 3 vols. (London, 1958), 3:201-202. 2. Brev nr. W14, Van Gog 1958, 3:458.

Information om strukturerade konstverk

Konstverkets titel: "Självporträtt"
Klassificering: målning
Kategori: modern konst
Konstverk århundrade: 19. talet
Konstverk år: 1889
Ungefärlig ålder för konstverk: 130 år gammal
Medium av originalkonstverk: olja på duk
Storlek på originalkonstverket: 57,79 × 44,5 cm (22 3/4 × 17 1/2 tum)
Museum/samling: National Gallery of Art
Museets plats: Washington DC, USA
Museets hemsida: National Gallery of Art
Licens: allmängods
Sponsrad av: National Gallery of Art, Washington

Artist sammanfattning

Artistnamn: Vincent Van Gogh
Alias ​​namn: Gogh Vincent van, ゴッホ, Gogh Vincent Willem van, גוג וינסנט ואן, v. van gogh, Fan'gao, גוך וינסנט ואן, Van-Gog Vint︠s︡ent, van gogh, Fan-ku, Fangu, 梵高, Fangu Wensheng, Gogh Vincent -Willem van, van Gogh Vincent, Vincent van Gogh, ビンセントゴッホ, Gogh, Fan-kao, j. van Gogh
Artistens kön: man
Artist nationalitet: Dutch
Konstnärens yrken: botanisk illustratör, grafiker, låda, målare
Konstnärens land: Nederländerna
Klassificering av konstnären: modern konstnär
Konstnärens stilar: Posta-Impressionism
Död vid en ålder av: 37 år
Född: 1853
Födelseort: Zundert, North Brabant, Nederländerna
Dödsår: 1890
Död på (plats): Auvers-sur-Oise, Ile-de-France, Frankrike

Produktmaterial som vi erbjuder:

För varje konsttryck erbjuder vi en rad olika storlekar och material. Följande storlekar och material är alternativen vi erbjuder dig för individualisering:

  • Duk: Canvastrycket, att inte förväxlas med ett konstverk målat på en duk, är en digital kopia tryckt direkt på bomullscanvas. Vidare gör en duk ett mjukt, behagligt intryck. Canvastryck är relativt låga i vikt, vilket innebär att det är lätt att hänga ditt Canvastryck utan hjälp av några väggfästen. Canvastryck passar alla typer av väggar.
  • Affischtrycket (canvasmaterial): Smakämnen Artprinta affischtryck är ett UV-tryckt ark av platt canvaspapper med en granulär ytfinish. Tänk på att beroende på affischens absoluta storlek lägger vi till en vit marginal på något mellan 2-6 cm runt tavlan, vilket underlättar inramningen med din anpassade ram.
  • Tryck på glänsande akrylglas: Trycket på akrylglas, som ofta betecknas som ett tryck på plexiglas, kommer att omvandla konstverket till vacker inredning och utgör ett gångbart alternativ till canvas eller aluminium dibondtryck. Med ett akrylglas blir fina konsttryck kontraster plus bilddetaljer mer identifierbara tack vare bildens fina tonala gradering.
  • Aluminiumtryck (aluminium dibond): Aluminium Dibond-tryck är tryck på metall med ett verkligt djup - för ett modernt intryck och en icke-reflekterande ytstruktur.

Artikel detaljer

Artikelklassificering: konstkopia
reproduktion: digital reproduktion
Produktionsmetod: UV-direkttryck (digitaltryck)
Ursprung: tysktillverkad
Lager typ: efterfrågad produktion
Produktanvändning: heminredning, väggbild
Inriktning av konstverket: porträttuppriktning
Bildformat: (längd bredd) 3: 4
Inblandning: längden är 25 % kortare än bredden
Tillgängligt reproduktionsmaterial: akrylglastryck (med äkta glasbeläggning), affischtryck (canvaspapper), metalltryck (aluminiumdibond), canvastryck
Canvastryck (canvas på bårram) storleksvarianter: 30x40cm - 12x16", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47", 120x160cm - 47x63"
Akrylglastryck (med äkta glasbeläggning) storlekar: 30x40cm - 12x16", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47", 120x160cm - 47x63"
Affischtryck (canvaspapper): 30x40cm - 12x16", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47"
Aluminiumtryck (aluminium dibond material) storlekar: 30x40cm - 12x16", 60x80cm - 24x31", 90x120cm - 35x47"
Inramning av konsttrycket: Utan ram

Viktig juridisk anmärkning: Vi försöker vad vi kan för att beskriva våra konstprodukter så detaljerat som möjligt och visa dem visuellt i vår butik. Tänk på att pigmenten i utskriftsmaterialet, såväl som utskriften, kan skilja sig marginellt från presentationen på enhetens bildskärm. Beroende på inställningarna på din skärm och ytans beskaffenhet kan färgpigment tyvärr inte skrivas ut till hundra procent realistiskt. Med tanke på att alla våra konsttryck bearbetas och trycks manuellt kan det lika gärna förekomma mindre variationer i motivets storlek och exakta position.

Upphovsrätt ©, Artprinta (www.artprinta.com)

Du kanske också gillar

Nyligen visade