Vincent van Gogh, 1888 - Bondgård i Provence - konsttryck

39,99 €

Inkl. Moms Frakt beräknas i kassan.

Bondgård i Provence var av Dutch konstnären Vincent van Gogh. Konstverket har följande storlek: 46,1 x 60,9 cm. Olja på duk användes av den europeiska målaren som tekniken för mästerverket. Moveover är konstverket en del av National Gallery of Arts digitala konstsamling. Med tillstånd av: National Gallery of Art, Washington (licensierad: allmän egendom).Dessutom har konstverket kreditlinjen: . Utöver det är justeringen av den digitala reproduktionen i liggande format med ett sidoförhållande på 4: 3, vilket innebär att längden är 33% längre än bredden. Målaren, botaniska illustratören, grafikern, tecknaren Vincent van Gogh var en konstnär, vars konstnärliga stil huvudsakligen var postimpressionism. Den holländska målaren levde i totalt 37 år - född i 1853 i Zundert, North Brabant, Nederländerna och avled år 1890 i Auvers-sur-Oise, Ile-de-France, Frankrike.

Material du kan välja mellan

I produktrullgardinsmenyn kan du välja din individuella storlek och material. Välj bland följande produktalternativ nu för att matcha dina preferenser i storlek och material:

  • Aluminiumtryck (aluminium dibond): Ett Aluminium Dibond-tryck är ett tryckmaterial med ett verkligt djup, som skapar ett modernt utseende genom att ha en yta som är icke-reflekterande. Färgerna är lysande i högsta definition, detaljerna ser skarpa ut och trycket har ett matt utseende som du bokstavligen kan känna.
  • Poster (dukmaterial): Vår affisch är ett tryckt canvasark med en lite grov finish på ytan. Observera att beroende på affischens absoluta storlek lägger vi till en vit marginal på något mellan 2-6 cm runt konstverket, vilket underlättar inramningen med din anpassade ram.
  • Duk: Ett direkttryck på canvas är en tryckt bomullsduk sträckt på en träbår. En duk skapar det distinkta intrycket av tredimensionalitet. Dessutom skapar canvastryck en livlig, positiv effekt. Hängning av ditt canvastryck: Den stora fördelen med canvastryck är att de är relativt låga i vikt, vilket innebär att det är enkelt och okomplicerat att hänga canvastrycket utan hjälp av extra väggfästen. Därför är ett canvastryck lämpligt för alla typer av väggar.
  • Akrylglastrycket (med äkta glasbeläggning): Akrylglastrycket, som ofta märks som ett plexiglastryck, kommer att förvandla ditt originalkonstverk till vacker väggdekoration. Konstverket tillverkas med hjälp av den senaste UV-trycktekniken. Den speciella effekten av detta är djupa och rika färger. Vårt plexiglas med äkta glasbeläggning skyddar din egen konstreplik mot ljus och värme i många år framöver.

Viktig information: Vi gör vårt yttersta för att beskriva produkterna med så många detaljer som möjligt och visa dem visuellt. Även om färgerna på det tryckta materialet och avtrycket kan avvika marginellt från presentationen på skärmen. Beroende på skärminställningar och ytans kvalitet kan färgpigment tyvärr inte skrivas ut hundra procent realistiskt. Med tanke på att de är bearbetade och tryckta för hand kan det även förekomma mindre avvikelser i den exakta positionen och storleken på motivet.

Produkten

Artikeltyp: konsttryck
Metod för reproduktion: reproduktion i digitalt format
Produktionsteknik: UV-tryck / digitaltryck
Tillverkning: tillverkas i Tyskland
Typ av lager: på begäran
Avsedd produktanvändning: vägggalleri, väggdekor
Bildens orientering: liggande format
Bildförhållande: 4: 3
Implikation av sidoförhållande: längden är 33% längre än bredden
Materialval: metalltryck (aluminium dibond), akrylglastryck (med äkta glasbeläggning), canvastryck, affischtryck (canvaspapper)
Canvas på bårram (canvastryck): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Akrylglastryck (med äkta glasbeläggning) storleksvarianter: 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Affischtryck (canvaspapper): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Dibond print (alumnium material) varianter: 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Inramning av konstexemplaret: oinramad produkt

Konstverk detaljer

Tavlans namn: "Bondgård i Provence"
Klassificering av konstverket: målning
Konstkategorisering: modern konst
Konstverk århundrade: 19. talet
Skapad i: 1888
Konstverkets ålder: över 130 år gammal
Målad på: olja på duk
Originalstorlek (konstverk): 46,1 x 60,9 cm
Museum: National Gallery of Art
Museets plats: Washington DC, USA
Museets hemsida: National Gallery of Art
Konstverkslicenstyp: allmängods
Sponsrad av: National Gallery of Art, Washington

Artistdetaljer

Artist: Vincent Van Gogh
Andra namn: Vincent van Gogh, Fangu Wensheng, ゴッホ, v. van gogh, 梵高, j. van gogh, van Gogh Vincent, גוג וינסנט ואן, Van-Gog Vint︠s︡ent, ビンセントゴッホ, Gogh, Fangu, Fan'gao, Gogh Vincent van, van gogh, Gogh Vincent Willem van, גוך וינסנט ואן, Gogh Vincent-Fan, Gogh -kao, Fan-ku
Artistens kön: man
Artist nationalitet: Dutch
Jobb: grafiker, låda, botanisk illustratör, målare
Ursprungsland: Nederländerna
Artistkategori: modern konstnär
Konststilar: Posta-Impressionism
Ålder vid döden: 37 år
Född: 1853
Födelsestad: Zundert, North Brabant, Nederländerna
Död under året: 1890
Dödsstad: Auvers-sur-Oise, Ile-de-France, Frankrike

© Copyright - immateriella rättigheter för, www.artprinta.com (Artprinta)

Ytterligare konstinformation från National Gallery of Art (© - av National Gallery of Art - National Gallery of Art)

Van Gogh anlände till Arles i februari 1888, landskapet täckt av snö. Men det var solen som han sökte i Provence – ett strålande ljus som skulle tvätta ut detaljer och förenkla former och reducera världen omkring honom till de typer av platta mönster han beundrade i japanska träblockstryck. Arles, sa han, var "Södras Japan". Van Goghs tid i Arles var otroligt produktiv. På cirka 15 månader – bara 444 dagar – producerade han mer än 200 målningar, cirka 100 teckningar och skrev mer än 200 brev.

Han beskrev en serie av sju studier av vetefält: "landskap, gult - gammalt guld - gjort snabbt, snabbt, snabbt och i all hast precis som skördaren som är tyst under den gassande solen, bara inriktad på att skörda." Ändå var han också ansträngd för att påpeka att dessa verk inte skulle "kritiseras som förhastade" eftersom denna "snabba följd av dukar [var] snabbt utförd men beräknad långt i förväg."

Par av komplementfärger – växternas röda och gröna, de vävda höjdpunkterna av apelsiner och blått i staketet, till och med de rosa molnen som livar upp den turkosa himlen – skimrar och verkar nästan vibrera mot varandra. Impressionisterna använde denna teknik för att förbättra ljusstyrkan i sina bilder. Pissarro, som hjälpte till att introducera Van Gogh till dessa begrepp, noterade, "om jag inte visste hur färger betedde sig från forskningen av ... vetenskapsmän, skulle vi [impressionisterna] inte ha kunnat fortsätta vår studie av ljus med så mycket självförtroende."

Wikimedia Commons

(Museum: National Gallery of Art)

Du kanske också gillar

Nyligen visade