Peter Paul Rubens, 1612 - Jakten på Calydonian Boar Hunt - konsttryck

Ytterligare information från J. Paul Getty Museums webbplats (© - J. Paul Getty Museum - J. Paul Getty-museet)

Galten vred rasande sin kropp runt och runt, dess käkar slavade av skum och färskt blod... hjälten som hade tilldelat såret kom nära djuret och väckte sin fiende till raseri, innan han till slut grävde ner sitt lysande spjut i dess axel. --Ovidius, Metamorfoser

Insvept i en flödande röd cape, stöter krigaren Meleager sitt spjut i axeln på en massiv galt. Den vilda varelsen – som till synes oförskräckt av ett par hundar som låsts fast i sin borstiga hud – har vänt sig för att konfrontera sin mänskliga motståndare rakt av. Meleagers slag kommer att visa sig vara ödesdigert för galten, men odjuret har visat sig vara en skräckinjagande fiende. Under dess imponerande hovar ligger det urkroppsliga kadaveret av en hund och jägaren Ancaeus liggande lik.

Historien om den kalydonska vildsvinsjakten berättades och återberättades under antiken - mest känd i Ovidius Metamorphoses. När kung Oeneus av Calydon misslyckades med att hedra gudinnan Diana med offer, släppte hon en skrämmande galt på hans mark. Kungens son, Meleager, samlade en grupp kända krigare för att döda vilddjuret. Flera av jägarna dödades eller lemlästades innan Meleager slutligen besegrade galten. Han presenterade dess huvud som en trofé till sin älskade, jägaren Atalanta, som ses bakom Meleager, med pilbågen i handen.

Peter Paul Rubens skapade denna målning några år efter en längre vistelse i Italien. Han ritade från forntida sarkofager och statyer som han hade sett där för poserna för många av figurerna. Till exempel togs galten som ses i profil direkt från en välkänd marmor i Florens Uffizigalleri. Rubens tillägnande av ikoniska bilder från antiken var tänkt att få resonans hos lärda tittare. För figurerna på hästryggen lånade Rubens från sina renässansföregångare, Leonardo da Vinci och Raphael. Men Rubens dynamiska och uppfinningsrika tolkning av jakten var helt och hållet hans egen. Med denna målning etablerade han temat för den episka striden mellan människa och djur, ett ämne som han skulle återkomma till under hela sin karriär.

I 1612 det Dutch konstnär Peter Paul Rubens gjort denna tavla. Nuförtiden kan detta konstverk beskådas i J. Paul Getty Museums digitala konstsamling, som är en del av J. Paul Getty-stiftelsen och är en av världens största konstorganisationer i världen. Den försöker inspirera till nyfikenhet och glädje och förståelse för bildkonsten genom att samla, bevara, ställa ut och tolka konstverk av enastående kvalitet och historisk betydelse. Med tillstånd av J. Paul Getty Museum (licens för allmän egendom).: . Vad mer är, anpassningen är inne liggande format med ett bildförhållande på 3 : 2, vilket innebär att längden är 50 % längre än bredden. Peter Paul Rubens var en diplomat, målare från Nederländerna, vars konstnärliga stil främst kan hänföras till barocken. Den europeiska konstnären föddes i 1577 i Siegen, Nordrhein-Westfalen, Tyskland och avled vid 63 års ålder 1640 i Antwerpen, Antwerpen, Flandern, Belgien.

Välj ditt favoritmaterial

I rullgardinslistorna bredvid produktutbudet kan du välja material och storlek. Välj bland följande produktalternativ nu för att matcha dina preferenser i storlek och material:

• Tryckt akrylglas: Ett akrylglastryck, som ibland kallas ett konsttryck på plexiglas, kommer att förvandla originalet till fantastisk inredning. Konstverket kommer att göras med hjälp av moderna UV-tryckmaskiner. Detta skapar djupa, livfulla färger. Med ett akrylglaskonsttryck exponeras såväl kontraster som små konstverksdetaljer med hjälp av den exakta graderingen.
• Affischtryck på dukmaterial: Vår affisch är ett tryckt platt canvaspapper med en något ruggad finish på ytan. Det är idealiskt kvalificerat för att sätta konstkopian med en anpassad ram. Tänk på att beroende på affischtryckets absoluta storlek lägger vi till en vit marginal på cirka 2-6 cm runt konstverket, vilket underlättar inramningen med en anpassad ram.
• Metalltryck (aluminium dibond): Dessa är metalltryck på alu dibond-material med enastående effekt av djup. De ljusa delarna av originalkonstverket skimrar med en sidenglans men utan glöd. Färgerna är levande och lysande i högsta definition, detaljerna i trycket ser tydliga och skarpa ut. Direkttrycket på Aluminium Dibond är den mest populära produkten på ingångsnivå och är ett extremt modernt sätt att visa konsttryck, eftersom det drar fokus på konstverket.
• Canvastryck: Canvas direkttrycket är en tryckt bomullscanvas spänd på en träram. Det skapar ett plastiskt utseende av tredimensionalitet. Dessutom skapar tryckt canvas en mysig och trevlig atmosfär. En duk av detta konstverk låter dig förvandla ditt konsttryck till ett stort samlingsverk som du känner till från gallerier. Fördelen med canvastryck är att de är relativt låga i vikt. Det betyder att det är enkelt och okomplicerat att hänga canvastrycket utan stöd av ytterligare väggfästen. Canvastryck passar alla typer av väggar.

Strukturerad artistmetadata

Information om strukturerade konstverk

Produkten

Ansvarsfriskrivning: Vi gör vårt bästa för att beskriva våra konstprodukter så exakt som möjligt och illustrera dem visuellt i vår butik. Tänk på att pigmenten i tryckmaterialet, såväl som utskriftsresultatet, kan variera i viss utsträckning från bilden på enhetens bildskärm. Beroende på dina inställningar på din skärm och ytans skick kan inte alla färgpigment skrivas ut lika realistiskt som den digitala versionen på denna webbplats. Med tanke på att våra konsttryck bearbetas och trycks för hand kan det lika gärna finnas små skillnader i motivets exakta placering och storlek.

Denna text är skyddad av copyright © | Artprinta (www.artprinta.com)