Anton Romako, 1884 - The Rosenpflückerin - konsttryck

63,99 €

Inkl. Moms Frakt beräknas i kassan.

Intressanta fakta om konstverket som heter "The Rosenpflückerin"

Det moderna konstverket skapades av Anton Romako. Den mer än 130 år gamla originalskapelsen hade följande storlek: 89 x 66 cm - rammått: 114 x 91 x 10 cm - Glaserad och producerades med mediet olja på duk. Originalkonstverket har följande text som inskription: beteckning längst ner till vänster: A. Romako / Geneve. Det ingår i Belvederes digital samling i Wien, Österrike. De modern konst allmängods konstverk levereras med tillstånd av © Belvedere, Wien, inventeringsnummer: 1832. Kreditgränsen för konstverket är följande: köp från konsthandeln Fritz Gurlitt, Berlin 1916. Vad mer är, anpassningen är inne porträtt format och har ett förhållande på 1 : 1.4, vilket innebär att längden är 29 % kortare än bredden. Målaren Anton Romako var en europeisk konstnär, vars konststil främst kan hänföras till historismen. Den europeiska målaren föddes på året 1832 i Wien, delstaten Wien, Österrike och avled vid en ålder av 57 1889 i Wien, Wien, Österrike.

Välj det produktmaterial du vill ha

För varje produkt erbjuder vi en rad olika storlekar och material. Följande storlekar och material är alternativen vi erbjuder dig för individualisering:

  • Aluminiumtryck (aluminium dibond): Ett Aluminium Dibond-tryck är ett tryck med en sann effekt av djup, vilket skapar en modern look med en icke-reflekterande yta. De ljusa och vita delarna av originalkonstverket skimrar med en sidenglans men utan bländning.
  • Canvastrycket: Ett canvastryck är en tryckt canvas monterad på en träram. En duk av detta konstverk ger dig chansen att förvandla ditt till ett stort konstverk. Att hänga ett canvastryck: Fördelen med canvastryck är att de är relativt låga i vikt. Det betyder att det är enkelt och okomplicerat att hänga canvastrycket utan att behöva använda några väggfästen. Ett canvastryck passar för alla typer av väggar i ditt hem.
  • Akrylglastryck: Ett tryck på akrylglas, ofta refererat till som ett plexiglastryck, kommer att förvandla ditt favoritkonstverk till fantastisk heminredning. Din egen kopia av konstverket kommer att tryckas med toppmoderna UV-tryckmaskiner. Det ger skarpa, levande färgnyanser. Den stora fördelen med ett konsttryck i plexiglas är att skarpa kontraster plus små bilddetaljer blir mer exponerade tack vare den känsliga tonövergången i bilden.
  • Affischtryck (dukmaterial): Smakämnen Artprinta affischtryck är en UV-tryckt duk med en granulär ytstruktur, som påminner om det ursprungliga mästerverket. Printaffischen är perfekt designad för att rama in ditt konsttryck i en personlig ram. Observera att beroende på den absoluta storleken på affischtrycket lägger vi till en vit marginal på cirka 2-6 cm runt konstverket för att underlätta inramningen med din anpassade ram.

Juridisk ansvarsfriskrivning: Vi försöker vad vi kan för att beskriva produkterna så exakt som det är möjligt och visa upp dem visuellt. Samtidigt kan pigmenten i tryckmaterialet och utskriftsresultatet avvika något från presentationen på enhetens skärm. Beroende på dina skärminställningar och ytans skick, kanske färgerna inte skrivs ut så exakt som den digitala versionen som visas här. Eftersom konsttrycken bearbetas och trycks manuellt kan det lika gärna förekomma mindre variationer i motivets storlek och exakta position.

Om artikeln

Produktkategorisering: konsttryck
reproduktion: digital reproduktion
Tillverkningsprocess: digitaltryck (UV direkttryck)
Tillverkning: Tyskland
Lager typ: på begäran
Avsedd användning: väggdekor, gallerivägg
Bildorientering: porträttformat
Bildförhållande: längd: bredd - 1:1.4
Tolkning av sidoförhållande: längden är 29 % kortare än bredden
Tillgängliga materialalternativ: akrylglastryck (med äkta glasbeläggning), canvastryck, metalltryck (aluminium dibond), affischtryck (canvaspapper)
Canvastryck (canvas på bårram) storlekar: 50x70 cm - 20x28", 100x140 cm - 39x55"
Akrylglastryck (med äkta glasbeläggning) storleksvarianter: 50x70 cm - 20x28", 100x140 cm - 39x55"
Storleksalternativ för affischtryck (canvaspapper): 50x70 cm - 20x28"
Dibond print (alumnium material) varianter: 50x70 cm - 20x28", 100x140 cm - 39x55"
Bild ram: tänk på att detta konsttryck inte har någon ram

Bakgrundsinformation om konstverket

Konstverkets titel: "Rosenpflückerin"
Konstverkskategorisering: målning
Allmän term: modern konst
Konstverk århundrade: 19. talet
Konstverk år: 1884
Ungefärlig ålder för konstverk: 130 år gammal
Ursprungligt medium: olja på duk
Originalstorlek: 89 x 66 cm - rammått: 114 x 91 x 10 cm - Glaserad
Signatur på konstverk: beteckning längst ner till vänster: A. Romako / Geneve
Utställd i: Belvedere
Museets plats: Wien, Österrike
webbplats: Belvedere
Konstverkslicens: allmängods
Sponsrad av: © Belvedere, Wien, inventarienummer: 1832
Kreditlinje för konstverk: köp från konsthandeln Fritz Gurlitt, Berlin 1916

Om målaren

Namn: Anton Romako
Ytterligare namn: Romako Anton, romako anton, en. romako, Anton Romako, Romako, romako a.
Konstnärens kön: man
Artist nationalitet: Österrikiska
yrken: målare
Hemland: Österrike
Artistkategori: modern konstnär
Konstnärens stilar: historicism
Livstid: 57 år
Född: 1832
Född på (plats): Wien, Wien, Österrike
död: 1889
Dödsstad: Wien, Wien, Österrike

© Copyright | Artprinta.com

Beskrivning av museets hemsida (© Copyright - av Belvedere - Belvedere)

Konstkritiker slår Romako-bilder så skarpa att man undrar hur han kan ha utstått förlöjligandet och förolämpningen, särskilt när han led under pressen att behöva säkra sig själv och sina barns existens. Romako lämnade Wien efter misslyckandet med sin "Tegetthoff" och var tvungen att finansiera en auktion för att organisera sina verk. Detta var dock på grund av det dåliga humöret mot honom också ett fullständigt misslyckande: han kunde inte sälja en enda bild. Ändå lämnade han Wien och bosatte sig efter några omvägar, i Genève nere, där "The Rosenpflückerin" föddes. Denna bild är en av en uppsättning porträtt som är färg akkordiert de till synes medföljande växter, men dessa växter som har utrymmet ger figuren och är inställda i nära relation med personen som sitter. Färgdesignen är reducerad, återhållsam och precis genom uttrycksfull: Med hjälp av färg manifesterar en känsla, en association för den avbildade personen. I denna serie av porträtt och "Porträttet av Mathilde Stern" finns ett som också finns i ett lusthus. I genren av porträttet "Rosenpflückerin" bryter Romako också med den traditionella chiaroscuro-principen för porträtt, han är en ljus figur mot en ljus bakgrund. han hade redan utvecklat i Rom denna målning, hon gör dessa porträtt Genève men regeln och vände principen till sin motsats (M. Stern: mörk mot ljus). Romako presenterade i sina porträtt av människan i centrum. Räckvidd, sammansättning, miljö och tillbehör matchas perfekt till modellen och presentationen av "essensen" underordnad. Karaktäriseringen av personen fullbordas men också av en naturalism som var motbjudande för den samtida smaken. Inte bara den psykologiska fångsten, utan också kvarhållandet av den faktiskt synliga Romako var viktigt. [Dietrun Otten, 2001]

Du kanske också gillar

Nyligen visade