Claude Monet, 1869 - Stilleben med blommor och frukt - konsttryck

Denna 19. talet konstverk namnges Stilleben med blommor och frukt skapades av mannen franska målare Claude Monet år 1869. Den 150 år gammal version av målningen mäter storleken: 100,3 x 81,3 cm (39 1/2 x 32 tum). Olja på duk användes av konstnären som teknik för konstverket. Dessutom kan konstverket ses i J. Paul Getty-museet samling, som är en del av J. Paul Getty-stiftelsen och är en av världens största konstorganisationer över hela världen. Det strävar efter att inspirera till nyfikenhet och glädje och förståelse för bildkonsten genom att samla, bevara, ställa ut och tolka konstverk av enastående kvalitet och historisk betydelse.. Med tillstånd av: J. Paul Getty Museum (public domain) .: . Dessutom är justering i stående format med ett förhållande på 1: 1.2, vilket innebär att längden är 20 % kortare än bredden. Målaren Claude Monet var en konstnär från Frankrike, vars stil i första hand kan klassas som impressionism. Den impressionistiska målaren föddes i 1840 i Paris, Ile-de-France, Frankrike och gick bort vid en ålder av 86 år 1926 i Giverny, Normandie, Frankrike.

Allmänna specifikationer från The J. Paul Getty Museums webbplats (© - av The J. Paul Getty Museum - www.getty.edu)

Även om det är målat i sin ateljé, visar detta stilleben påverkan av de utomhusexperiment som Claude Monet genomförde sommaren och hösten 1869, medan han bodde i Bougival vid Seinefloden. Hans övningar i olika målartekniker syns i hur han mjukade upp formernas konturer och det sätt på vilket han utforskade penseldragens beskrivande möjligheter: breda och platt i duken, skissartad i äpplena och korta och täta i blombladen. . Monets teknik är också tydlig i användningen av ljus för att animera ytorna på blommorna, frukten och duken, och i hur färgerna påverkas av ljuset, av reflektioner och av varandra. Dessa bildnyheter blev grunden för utvecklingen av den impressionistiska tekniken under decennierna som följde.

Information om strukturerade konstverk

Konstnären

Vilken typ av konsttryckmaterial föredrar du?

Produktens rullgardinsmeny ger dig chansen att välja din individuella storlek och material. För att matcha dina personliga krav perfekt kan du välja bland följande produktanpassningsalternativ:

• Akrylglastryck: Trycket på akrylglas, som ofta kallas ett konsttryck på plexiglas, gör originalet till vacker väggdekor. Ditt eget exemplar av konstverket trycks med hjälp av toppmoderna UV-direkttryckmaskiner. Resultatet av detta är fantastiska, intensiva färger. Plexiglaset skyddar din utvalda konstreplik mot solljus och yttre påverkan i årtionden.
• Aluminium dibond tryck: Dessa är metalltryck på aluminium dibond med en enastående effekt av djup. De vita och ljusa komponenterna i konstverket lyser med en sidenglans men utan bländning. Färgerna är ljusa och levande, detaljerna i trycket är skarpa.
• Duk: Canvas direkttrycket är en tryckt duk spänd på en träram. Fördelen med canvastryck är att de är relativt låga i vikt, vilket gör att det är lätt att hänga upp canvastrycket utan extra väggfästen. Canvastryck passar alla typer av väggar.
• Tryckt affisch (dukmaterial): Smakämnen Artprinta affischen är en UV-tryckt platt duk med en fin struktur på ytan, som liknar originalkonstverket. Observera att beroende på storleken på affischtrycket lägger vi till en vit marginal 2-6cm runt konstverket, vilket underlättar inramningen med en anpassad ram.

Produktspecifikationerna

Viktig juridisk anmärkning: Vi försöker allt för att avbilda våra produkter så exakt som möjligt och visa dem visuellt i vår butik. Samtidigt kan tonen i tryckmaterialet, såväl som utskriftsresultatet, skilja sig marginellt från representationen på din skärm. Beroende på skärminställningarna och ytans skick kan färgpigment inte skrivas ut lika exakt som den digitala versionen på denna webbplats. Med tanke på att alla konsttryck är tryckta och bearbetade för hand, kan det även förekomma mindre avvikelser i motivets storlek och exakta placering.

© Copyright för | Artprinta (www.artprinta.com)