Målningen med titeln "iris"som ditt konsttryck
Målningen som heter "Iriser" är gjord av Vincent Van Gogh. De 130 år gammalt mästerverk hade storleken: 74,3 x 94,3 cm och målades med Tekniken olja på duk. Idag hör detta konstverk till den digitala samlingen av J. Paul Getty-museet. Med artighet av J. Paul Getty-museet (licensierad – allmän egendom).Konstverkets kreditlinje: . Uppriktningen är inne liggande format och har ett sidoförhållande på 4 : 3, vilket innebär det längden är 33% längre än bredden. Målaren, botaniska illustratören, grafikern, tecknaren Vincent van Gogh var en konstnär från Nederländerna, vars konststil i första hand var postimpressionism. Den holländska konstnären levde i totalt 37 år, född år 1853 i Zundert, North Brabant, Nederländerna och död år 1890.
Få ditt favoritproduktmaterial
För varje konsttryck erbjuder vi olika storlekar och material. Du kan välja bland följande produktanpassningsalternativ:
- Affischtrycket på dukmaterial: En poster är en UV-tryckt duk med en något sträv finish på ytan. Ett affischtryck används för att rama in ditt konsttryck i en anpassad ram. Tänk på att beroende på storleken på affischtrycket lägger vi till en vit marginal mellan 2 - 6 cm runt tryckmotivet för att underlätta inramningen med din anpassade ram.
- Akrylglastryck (med äkta glasbeläggning): Akrylglastrycket, som ofta beskrivs som ett tryck på plexiglas, kommer att förändra konstverket till lysande heminredning och erbjuder ett utmärkt alternativ till canvas- eller dibondkonsttryck. Din egen kopia av konstverket skräddarsys med toppmoderna UV-direkttryckmaskiner. Resultatet av detta är intensiva, skarpa färger. Den stora fördelen med en konstkopia i akrylglas är att skarpa kontraster och även mindre detaljer kommer att vara mer identifierbara tack vare bildens känsliga tonövergång. Vår riktiga glasbeläggning skyddar ditt utvalda konsttryck mot ljus och värme i årtionden.
- Aluminiumtryck (aluminium dibond): Dessa är metalltryck på alu dibond med ett riktigt djup. För Aluminium Dibond-trycket trycker vi det valda konstverket på ytan av aluminiumet. De ljusa och vita delarna av originalkonstverket lyser med en sidenglans men utan någon glöd.
- Canvastryck: Ett tryckt canvasmaterial applicerat på en bårram av trä. Hängning av ditt canvastryck: Canvastryck har den stora fördelen att de är låga i vikt. Det betyder att det är lätt att hänga upp canvastrycket utan extra väggfästen. Därför passar ett canvastryck för alla typer av väggar.
Viktig juridisk anmärkning: Vi gör vårt bästa för att avbilda våra konstprodukter så exakt som möjligt och visa upp dem visuellt. Färgerna på utskriftsmaterialet och trycket kan dock skilja sig något från bilden på skärmen. Beroende på skärminställningarna och ytans tillstånd skrivs inte alla färgpigment ut lika exakt som den digitala versionen. Med tanke på att alla våra är tryckta och bearbetade för hand kan det lika gärna förekomma mindre variationer i motivets storlek och exakta position.
Produkten
Artikelkategorisering: | reproduktion av konst |
Metod för reproduktion: | reproduktion i digitalt format |
Tillverkningsmetod: | UV-direkttryck (digitaltryck) |
Produkt Ursprung: | tysk produktion |
Typ av lager: | efterfrågad produktion |
Avsedd produktanvändning: | konsttrycksgalleri, väggdekor |
Inriktning: | liggande format |
Sidoförhållande: | 4: 3 |
Bildförhållande implikation: | längden är 33% längre än bredden |
Material du kan välja mellan: | affischtryck (canvaspapper), akrylglastryck (med äkta glasbeläggning), canvastryck, metalltryck (aluminium dibond) |
Canvas på bårram (canvastryck) storleksvarianter: | 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35", 160x120cm - 63x47" |
Akrylglastryck (med äkta glasbeläggning) alternativ: | 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35", 160x120cm - 63x47" |
Affischtryck (canvaspapper): | 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35" |
Aluminiumtryck (aluminium dibond material) storleksvarianter: | 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35" |
Bild ram: | reproduktion utan ram |
Detaljer om originalkonstverket
Målningens titel: | "Iris" |
Kategorisering av konstverket: | målning |
Allmän kategori: | modern konst |
Tid: | 19. talet |
Konstår: | 1889 |
Konstverkets ålder: | mer än 130 år gammal |
Ursprungligt medium: | olja på duk |
Originalkonststorlek: | 74,3 x 94,3 cm |
Utställd i: | J. Paul Getty-museet |
Museets plats: | Los Angeles, Kalifornien, USA |
Finns under: | J. Paul Getty-museet |
Licens: | allmängods |
Sponsrad av: | J. Paul Getty-museet |
Konstnärsöversiktstabell
Artistnamn: | Vincent Van Gogh |
alias: | Fan'gao, Van-Gog Vint︠s︡ent, Fan-ku, van gogh, van Gogh Vincent, גוג וינסנט ואן, Gogh Vincent Willem van, 梵高, Gogh Vincent-Willem van, ビンセントゴッントゴッッホ, ゴッホ, ゴッホ, ゴッホ, ゴッホ. -kao, v. van gogh, j. van gogh, Vincent van Gogh, Gogh Vincent van, Fangu Wensheng, Fangu |
Artistens kön: | man |
Nationalitet: | Dutch |
yrken: | låda, målare, botanisk illustratör, grafiker |
Land: | Nederländerna |
Artistkategori: | modern konstnär |
Konstnärens stilar: | Posta-Impressionism |
Ålder vid döden: | 37 år |
Födelseår: | 1853 |
Född på (plats): | Zundert, North Brabant, Nederländerna |
Dödsår: | 1890 |
Dödsstad: | Auvers-sur-Oise, Ile-de-France, Frankrike |
© Copyright skyddad - www.artprinta.com (Artprinta)
(© Copyright - J. Paul Getty Museum - www.getty.edu)
I maj 1889, efter episoder av självstympning och sjukhusvistelse, valde Vincent van Gogh att gå in på ett asyl i Saint-Rémy, Frankrike. Där skapade han det sista året före sin död nästan 130 målningar. Inom den första veckan började han Irises och arbetade från naturen i asylanstaltens trädgård. Den beskurna kompositionen, uppdelad i breda områden med livfulla färger med monumentala irisar som svämmar över dess gränser, var förmodligen influerad av det dekorativa mönstret i japanska träblockstryck.
Det finns inga kända ritningar för denna målning; Van Gogh själv ansåg att det var en studie. Hans bror Theo insåg snabbt dess kvalitet och lämnade in den till Salon des Indépendants i september 1889 och skrev Vincent om utställningen: "[Det] träffar ögat på avstånd. Det är en vacker studie full av luft och liv."
Var och en av Van Goghs iris är unik. Han studerade noggrant deras rörelser och former för att skapa en mängd böjda silhuetter avgränsade av vågiga, vridna och krullande linjer. Målningens första ägare, den franske konstkritikern Octave Mirbeau, en av Van Goghs tidigaste anhängare, skrev: "Hur väl han har förstått blommornas utsökta natur!"